Nuestra presencia en el mundo es cada vez más híbrida: asistimos en tiempo real a la fusión de los espacios virtuales y presenciales de formas aceleradas y diversas. Por esto nace Híbrida Radio, un programa radial de Ude@ y la Vicerrectoría de Docencia de la Universidad de Antioquia. Fue pensado para sumar a la comprensión de las transformaciones, tensiones y debates actuales en relación con educación, tecnología y derechos humanos en entornos digitales.
En cada episodio se abre un diálogo que busca profundizar en temáticas relacionadas a la cultura digital como parte fundamental de nuestra vida social y nuestro día a día. Las conversaciones están acompañadas por personas expertas quienes, con lenguaje sencillo, cercano y en clave pedagógica, comparten sus perspectivas con el fin de acercar las ideas a una audiencia general y diversa. Su primera temporada está integrada por diez episodios, pero durante toda la serie está presente la radionovela Prende el foco, un skecht de radio teatro que transcurre en una miscelánea de un barrio imaginario; en este, personajes cercanos (como doña Berta, Elvis, March, Cami e Ismael) recrean situaciones cotidianas asociadas a ética y tecnología, privacidad e intimidad en plataformas digitales, inteligencias artificiales o remezcla, piratería y derechos de autor, entre otras más que atraviesan las vidas de los personajes y es probable que también las de quienes sintonicen el programa. Se transmitirácada miércoles a las 7 p.m. por la Emisora Cultural de la Universidad de Antioquia y en plataformas de pódcast como Spotify y SoundCloud.
Híbrida Radio busca salirse del lenguaje técnico y academicista, para así entregar conversaciones, guías y escenas radiales educativas entretenidas. Con este programa, Ude@ y la Universidad quieren llegar a los audífonos, radios y parlantes de quienes habitan las ciudades y los territorios campesinos, porque en todos lados tenemos vínculos y relación con la cultura digital y sobre ella es necesario preguntar y reflexionar con sencillez.
En la primera temporada los episodios de Híbrida Radio tratan las siguientes temáticas:
A diferencia del laboratorio, en su definición más inicial, el colaboratorio es concebido como un punto de encuentro abierto que no está delimitado por un espacio físico ni configurado a partir de una guía de instrucciones, más bien se presenta como una experimentación constante que permite a los participantes interactuar y crear en torno a una o varias temáticas. El colaboratorio es propuesto por William Wolf y bajo las características descritas se define como un “centro sin paredes” el cual tiene como principio que “cualquiera que esté interesado puede aportar sus conocimientos, experiencia o puntos de vista, independientemente del lugar donde se encuentren las personas, ya que lo que interesa es la construcción de mapas de conocimiento colectivo en permanente desarrollo” (Méndez, et al, 2009, p. 212).
Con el uso de las TIC también se han abierto las puertas a los colaboratorios virtuales que son definidos como “un punto de encuentro abierto a académicos, investigadores, estudiantes y público en general interesado en la conformación de espacios flexibles y participativos de aprendizaje en redes, que bien se pueden denominar como de tipo blando” (Torres y Reyes, 2008, p. 79). La concepción tipo blando hace referencia a la apertura de los colaboratorios como espacios que no son habitados solo por expertos científicos, sino que dan apertura de participación a quien esté interesado y desee aportar desde sus experiencias. Cabe resaltar que en el espíritu de los colaboratorios virtuales está presente “la filosofía del software libre (open-source) y la intercreatividad y se espera que un colaboratorio virtual de cooperación y aprendizaje sea una herramienta en continuo desarrollo, que resulte de plena utilidad para todos los que la quieran utilizar” (Torres y Reyes, 2008, p. 79).
Co-creación
Un concepto que emerge como complemento de acción del CoLaboratorio es el de co-creación, el cual fue acuñado por Prahalad y Ramaswamy. En sus inicios, es un concepto relacionado con los negocios y el marketing definido como “un proceso colaborativo para crear valor que cuenta con la participación de actores internos y externos, con el propósito de obtener beneficios en común” (Wilches, 2009, p. 85). El trabajo conjunto entre la empresa y el cliente decanta en la popularización del término y la llegada del mismo al campo de la educación. Con la llegada a la educación, el término se transforma y es definido como un espacio que consiste en gestionar la creatividad entre colectivos o personas diversas para que puedan formar parte activamente del proceso creativo, aunque no sean especialistas ni tengan conocimientos sobre el tema. El secreto consiste en encontrar los mecanismos que permitan complementar los diferentes conocimientos y habilidades que pueda aportar cada persona individualmente para crear algo colectivamente (Sabadell como se citó en Torres, 2021).
La co-creación es entonces uno de los componentes del engranaje que constituye la metodología y construcción misma del CoLaboratorio como espacio de conversación, aprendizaje y divulgación de conocimiento.
Nuestra posible definición de CoLaboratorio
Desde el área de Cultura Digital de Ude@ comprendemos el CoLaboratorio como un espacio de encuentro que posibilita la conversación entre saberes y experiencias. Aquí es posible el aprendizaje diversificado sin posicionamientos ni roles jerárquicos: estos pueden mutar y se pueden pactar mientras las interacciones y el aprender-haciendo estén activos. Los CoLaboratorios encuentran en las TIC medios y mediaciones que posibilitan el trabajo asincrónico y sincrónico y que, al mismo tiempo, son utilizadas como herramientas de divulgación, apropiación y ampliación del conocimiento.
En particular, el CoLaboratorio de Radio Educativa es un escenario que proponemos para la comprensión y apropiación de los elementos y plataformas del sonido como ruta democrática para la conversación y circulación de saberes diversos. El uso de la radio como herramienta educomunicativa representa todo un reto, cuya superación exige de una exploración cercana, creativa y audaz de las posibilidades que ofrecen los diversos lenguajes y formatos sonoros. El formato con enfoques investigativos y curriculares, en las circunstancias actuales, debe alentar a estudiantes y profesores a explorar alternativas de circulación de conocimiento de modos no convencionales, que complementen la experiencia de indagación y sistematización de experiencias. En este contexto, la audición, estimulada por contenidos sonoros educomunicativos, se propone en el CoLaboratorio de Radio Educativa como un sentido que puede ser puente entre la comunidad universitaria con otros sectores de la sociedad.
Cacharreo Sonoro
El CoLaboratorio de Radio Educativa de Ude@ ha mutado y ha estado en constante aprendizaje y exploración desde 2020. Desde 2023, nombramos, convocamos y sostenemos el Cacharreo Sonoro como un escenario que proponemos para la comprensión y apropiación de los elementos y plataformas del sonido como ruta democrática para la conversación y circulación de saberes diversos. El uso de la radio como herramienta educomunicativa representa todo un reto, cuya superación exige una exploración cercana, creativa y audaz de las posibilidades que ofrecen los diversos lenguajes y formatos sonoros. Un escenario como este, con enfoques investigativos y curriculares, en las circunstancias actuales, debe alentar a estudiantes y profesores a explorar alternativas de circulación de conocimiento de modos no convencionales, que complementen la indagación y sistematización de experiencias. En este contexto, la audición, estimulada por contenidos sonoros educomunicativos, se propone en el CoLaboratorio de Radio Educativa como un sentido que puede ser puente entre la comunidad universitaria y otros sectores de la sociedad.
CoLaborativo, diverso y presencial
Convocamos, a partir de marzo de 2023, un CoLaboratorio abierto, sin previa inscripción, sin fecha de cierre y cuyos encuentros son presenciales.
Nos encontramos dos días al mes (usualmente en el Aula Experimental –en la SIU–) en sesiones con duración de dos a cuatro horas.
Llegamos personas vinculadas y no vinculadas con la Universidad de Antioquia, lo que posibilita las interacciones e intercambio diverso de saberes, trayectorias y experiencias.
Colaboramos entre participantes y con otros escenarios de producción educomunicativa de la Universidad y de la ciudad (como el Laboratorio de Fonética de la UdeA, el Exploratorio de Parque Explora, proyectos sonoros alternativos, artistas y radialistas, corporaciones y colectivos interesados).
La convocatoria es digital
A través de los diferentes medios digitales de Ude@ y buscando apoyo de la División de Contenidos, Medios y Eventos de la Dirección de Comunicaciones de la Universidad de Antioquia.
Referencias bibliográficas
Méndez, Y., Collazos, C., Granollers, T., Villegas, M., Ruiz, A. y Giraldo, W. (2009). Modelo para la creación de un colaboratorio de usabilidad. Revista Avances en Sistemas e Informática, 6(2), 211-218. https://repositorio.unal.edu.co/handle/unal/33386
Torres, A. y Reyes, J. (2008). Los investigadores y los colaboratorios virtuales. Experiencia de profesores investigadores de la UAM-X y de la UNAM, en México. REencuentro. Análisis de Problemas Universitarios, (51),77-82. https://www.redalyc.org/articulo.oa?id=34005110
Respira profundo y conserva la calma, estás en la parada correcta. Aquí, hoy, en este kit salvavidas, te compartiremos algunas herramientas útiles para darle vida a tu proyecto radial educativo.
Puede ser que te encante la radio y tengas en el tintero hace mucho, mucho tiempo, algún viejo proyecto para poner en circulación tus conocimientos. También es probable que tengas muchas ganas de darle un nuevo aire a las interacciones que tienes con estudiantes y colegas en aulas, grupos de estudio, semilleros, incluso cafeterías y corredores de la U que, como bien sabemos, son potentes lugares para intercambiar saberes, preguntas, sueños y, en suma, ejercicios de pensamiento crítico.
Así que, sin importar tu rol en la comunidad universitaria o tu área del conocimiento, los elementos del sonido combinados en un proyecto radial educativo pueden ser una herramienta muy potente a la hora de democratizar conocimientos, sobre todo en tiempos en los que, para muchas personas, es cada vez más fácil el acceso a dispositivos digitales y a Internet.
A continuación, te presentamos tres herramientas fundamentales para la creación de contenidos sonoros:
Primera herramienta Una provocación, ¿qué quieres hacer?
Un proyecto radial educativo puede estar integrado por uno o más programas: puedes hacer un solo programa por una única vez, o bien, puedes trazar un proyecto de más largo aliento tipo podcast o serie radial integrado por tres, cinco, diez o más episodios. ¡Ese proyecto radial puede organizarse por temporadas! Y podrías difundir semanal, quincenal, mensual o inesperadamente una cápsula corta o un episodio. ¿Difundir por dónde? Por WhatsApp, quizá uno de los medios digitales de mayor uso cotidiano en territorios urbanos y rurales, a pesar de las limitaciones de cobertura de internet que aquejan a un país como Colombia.
También es posible imaginar contenidos radiales educativos amplificados por medios más convencionales, pero aún así potentes y democráticos: un altoparlante en un aula o en el patio de una escuela, casa cultural o centro comunitario; tal vez puedas encontrar espacio para tu proyecto en una emisora estudiantil, cultural, universitaria o comunitaria. Si apuestas por el podcast, existen diversas plataformas digitales de uso gratuito como Archive, Anchor, iVoox, SoundCloud, entre otras. Asimismo, encontrarás una gran cantidad de guías y tutoriales digitando en Google: cómo usar + nombre de alguna de estas plataformas que aquí mencionamos.
Segunda herramienta Maquinar: una ruta para organizar ideas
Y con ‘maquinar’ nos referimos a la vía para organizar tus ideas y aclarar muy bien qué quieres hacer, cómo, cuándo, en dónde y con quiénes puedes hacer realidad tu proyecto radial educativo. Crear un podcast o programa radial no es difícil, sin embargo, es muy importante planificarlo. Descarga este formato y adáptalo a tus ritmos, propósitos y métodos. Delimita un tema, elige un nombre corto y llamativo, piensa en los tiempos y tonos de tu contenido sonoro, dibuja en tu mente la carátula (como si fuera un libro o un disco que está por salir del horno), selecciona músicas y ambientes sonoros que tengan coherencia con tu temática, piensa en dónde, cuándo y con quiénes podrás grabar tu primer episodio.
Maquinar puede parecer algo simple y básico… ¡en realidad lo es!, pero además es fundamental este primer momento, base de tu proyecto, para poner en orden tus prioridades: ¿Qué conocimientos prefieres compartir en este formato de podcast o radio? ¿Con quiénes puedes contar para hacer realidad este proyecto? El boceto es el ingrediente principal de esto que, poco a poco, seguirá en cocción hasta llegar a los oídos de tu familia, amigos, comunidad educativa y audiencia general local y, ¿por qué no?, ¡planetaria! En tiempos de digitalización de la información todas las personas somos prosumidoras de información, y allí puedes encontrar herramientas y guías para producir desde tu casa, con tu celular, sin barreras, un contenido en el que sea posible poner en circulación tus conocimientos y experiencias.
Tercera herramienta ‘Lenguajear’: estilo, estructura y preparación de cada episodio
Un programa radial educativo puede ser tipo entrevista, este es un estilo bastante popular en los catálogos de podcast, pero no es la única vía. Puedes optar por hacer un programa en solitario o co-presentado, o puedes combinar entrevistas con un monólogo tuyo o de colegas y estudiantes que invites a cada una de tus emisiones. A tu programa radial o podcast puedes traer recortes sonoros de archivos: películas, noticieros, documentales, lecturas en voz alta de otras personas, muy breves fragmentos de canciones comerciales, música disponible en catálogos de obras licenciadas con Creative Commons, como Search CC, Jamendo y CC Mixter, y en plataformas de efectos sonoros libres como FreeSound y BBC Sound Effects.
Sabemos que te inquieta la legalidad o no de descargar audios desde YouTube. Aunque la conversación podría ser muy larga, ya que en Colombia la actual legislación en derechos de autor resulta un poco ambigua, restrictiva, y es apremiante la profundización o ampliación a las ya existentes limitaciones con fines de enseñanza y de copia privada, queremos contarte que si se trata de contenidos educativos y culturales sin ánimo de lucro, o lo que se conoce en el ámbito legal como “usos honrados” puedes usar breves fragmentos del audio de un video de esta plataforma, amparándote en dos literales de la Decisión 351 de 1993, que establece: a) Derecho a la cita y b) Ilustración de la enseñanza. Aquí puedes enterarte más al respecto. En todo caso, hay una alternativa más en relación con YouTube: para evitarte líos con los algoritmos, no está de más conocer posibilidades de configuración de las búsquedas para usar música cuyos permisos ya han sido concedidos por los autores y así evadir problemas con los derechos de autor. Los factores que se pueden tener en cuenta en este caso están muy bien explicados en esta guía.
Ya tienes bastantes ingredientes dispuestos para la creación de tu primer episodio. Quizá es momento de delinear la estructura: ¿cómo sonará el primer episodio? Un posible orden puede ser:
Cabezote
Música introductoria
Tu narración de bienvenida
Más música
Entrevista
Una reseña de otro podcast educativo
Segunda entrevista
Radionovela
Música de salida
Identificación de despedida
O tal vez, si elegiste el camino del programa radial tipo entrevista, la estructura puede ser aún más sencilla:
Cabezote
Música introductoria
Tu narración de bienvenida
Entrevista
Música de salida
Identificación de despedida
Para organizar el relato y el orden de aparición en escena de cada uno de los elementos que componen tu primer episodio, te compartimos este formato de guion radiofónica que, como otras herramientas de este kit, puedes modificar con libertad y adaptar en columnas, filas, marcaciones, colores y extensiones a tus preferencias y necesidades.
Como en casi todos los ámbitos creativos —y la radio sin duda es uno de estos— no existen fórmulas únicas ni camisas de fuerza: puedes hacer las combinaciones que prefieras para darle vida a cada segmento de tu programa, puedes imaginar esta estructura como una mezcla de breves clips que, combinados, tendrán tu sello, tono, estilo y, finalmente, viajarán por ondas físicas o digitales como contenido sonoro amplificador de conocimientos, preguntas y conversaciones que mutarán en nuevos y diversos saberes.
Aquí finaliza el recorrido por las tres herramientas esenciales para la construcción de un proyecto radial educativo. Queremos invitarte a navegar por la segunda parte de este kit salvavidas en una próxima entrega del Blog de Ude@. Luego de provocar, maquinar y ‘lenguajear’, te compartiremos otras dos herramientas igualmente útiles para radio desvararte: maquinar e irradiar, o lo que es lo mismo: grabar y editar tu contenido radial para luego publicar e interactuar con tus audiencias a partir de lo episodios que vayas sonando cada cierto tiempo.
Maritza Sánchez Gestora cultural Ude@ Educación Virtual
